PROGRAMACIÓN 2025
Del 20 al 26 de octubre
ACCESO GRATUITO
Libre hasta completar aforo
Fundamentos de la Iluminación para espectáculos de Títeres
Imparte: Mario Copete - Marcopan Producciones (Andalucía)
Del 20 al 24 de octubre
CC Lope de Vega
L, M y V de 17:00 a 20:00
X y J de 17:00 a 18:30
Destinatarios: Personas mayores de edad, profesionales o aficionados de las artes escénicas, compañías de teatro y títeres , y cualquier persona interesada en el desarrollo de profesiones técnicas.
* ESTRENO EN MADRID
EL WORKSHOP:
La iluminación de un espectáculo teatral es una potente herramienta narrativa, con la que podemos recrear desde una emoción, a una ubicación, desde resaltar un momento concreto, al paso del tiempo... De ahí su importancia a la hora de contar nuestras historias. El objetivo de este workshop es el de dotar a los asistentes de los conocimientos y herramientas básicas para el montaje y programación de la iluminación para un espectáculo teatral; Conocer los principales tipos de aparatos, su funcionamiento y conexión con los sistemas de control de iluminación, así como los fundamentos para la grabación, programación y ejecución de un show. Todo ello desde un proceso progresivo y práctico en el que trabajaremos con los principales tipos de aparatos y los conceptos básicos para la programación de un show usando el software Chamsys MagicQ, aplicándolos a un espectáculo de títeres y sus particularidades.
Durante el desarrollo de esta formación los asistentes aprenderán:
- Principales tipos de proyectores de iluminación.
- Elementos de un proyector.
- Metodología de montaje y funcionamiento,
- Fundamentos de la Programación de un show.
- Introducción al sistema de control DMX Chamsys Magic Q.
Reseña docente
Mario Copete, Titulado en Iluminación Escénica, Acumula más de 20 años de experiencia en las Artes Escénicas. A lo largo de su carrera profesional ha formado parte del departamento de Iluminación de espacios como Festival de Teatro Clásico de Mérida, Teatro de la Maestranza, Teatro Lope de Vega (Sevilla), Teatro Quintero o Sala Cero Teatro; Como iluminador ha llevado a cabo los diseños para espectáculos como "El Palermasso" 16 Escalones,"Ea" Cia Julio Fraga, "La ventana abierta", "Fénix el Pájaro" o "Se Alquila Sofá-Cama" Producciones Circulares y ha participado en decenas de giras tanto nacionales como internacionales. Director de las compañías Marcopan Producciones y Aseismanos Producciones (2012-2018) sumando más de una decena de premios y nominaciones en sus espectáculos con marionetas.
PUPPETS & VINYL
Comisario: Oriol Ferre
Centre de Titelles de Lleida (Catalunya)
Del 21 al 25 de octubre
CC Lope de Vega
M, X, J y V de 10:00 a 20:00
S de 17:00 a 20:30
Oriol Ferre, codirector del Centre de Titelles de Lleida y la Fira de Titelles de Lleida
Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
en colaboración con Unidad Distrital de Colaboración de Puente de Vallecas y Asociación Barró
PUPPETS & VINYL _ Mis dos pasiones en un solo objeto
Por primera vez en Madrid, una exposición única que une dos universos mágicos: el del teatro de títeres/objetos y el del vinilo.
Puppets & Vinyl es una colección insólita y entrañable de portadas de discos de vinilo donde los títeres son protagonistas que Oriol Ferre, codirector del Centre de Titelles de Lleida y la Fira de Titelles de Lleida ha ido alimentando a través de sus visitas a Festivales, encuentros y eventos por todo el mundo, así que encontramos expuestos en esta colección lp's adquiridos en Francia, Portugal, Canadá, EE.UU, Corea, Alemania, Serbia, Rumania...
A lo largo de los años, artistas de todo el mundo han recurrido a marionetas, muñecos, sombras y objetos para ilustrar sus discos.
Esta exposición recopila y celebra ese cruce de caminos entre la música y el teatro visual, entre la nostalgia del vinilo y la potencia evocadora de los títeres. Un viaje por portadas sorprendentes, tiernas, inquietantes o hilarantes, que hablan tanto de la historia de la música y sus respectivas canciones como del imaginario popular que nos conecta con lo artesanal y lo simbólico.
La muestra ha viajado por diferentes puntos del país y llega por primera vez a Madrid en el marco del Festival Titirimadroño, abriendo una ventana a esas dos pasiones mías que caminan juntas: la música en su formato más cálido y físico, y el teatro de títeres en su forma más libre y visual.
APNEA
Le Poisson Soluble (Francia)
Miércoles 22 de octubre
CC Lope de Vega
19:00
Teatro visual con siluetas y títeres
Adultos
* ESTRENO EN ESPAÑA
SINOPSIS
Aventura titiritero-nocturna en una cama vertical.
En una cama vertical, una pareja sin aliento se evade y sueña con aventuras absurdas y fuera de lo común.
La pareja es un tejido, a veces muy (¿demasiado?) apretado.
¿Qué sueños pueden colarse entre las puntadas?
¿Cómo escapar sin tropezar con los deseos del otro?
En APNEA, la cama se convierte en el teatro de las tensiones íntimas, en el ring de los sueños malogrados.
Convirtámonos en ratoncitos, así, por curiosidad, para mirarnos a nosotros mismos.
RESEÑA COMPAÑÍA
Le pOissOn sOluble navega entre las aguas efervescentes de las marionetas, arte universal con múltiples facetas.
Cada espectáculo de la compañía es una ocasión de proponer un dispositivo teatral autónomo y original cruzando las artes plásticas y teatrales.
Después de su creación en 2005 Le pOissOn sOluble explora las temáticas de la diferencia, la alteridad, la necesidad de estar unidos frente al poder de los promotores, de nuestra relación con la tierra, siempre asociada a una búsqueda formal de escritura escénica contemporánea original.
Las disciplinas y las herramientas se cruzan en función de las proposiciones: la marioneta encuentra el teatro de materia, el teatro gestual, el burlesque y las artes gráficas.
Los espectáculos de la compañía tienen en común la posibilidad de representarse en espacios no necesariamente teatrales, permitiendo así tocar diferentes sensibilidades.
Le pOissOn sOluble hace hincapié, en el proceso de escritura de sus espectáculos, en proponer múltiples niveles de lectura, embarcando de esta manera a diferentes generaciones dentro de su universo. La estimulación a cuestionarnos nuestra realidad de manera sensible es una preocupación que ponemos en primer plano.
PUPPET PRO
República Tóxica (Catalunya)
Jueves 23 de octubre
CC Lope de Vega
19:00
Visita táctil 17:45 a 18:15
Necesaria inscripción previa en este formulario
Improvisación con títeres de guante y muppets
Adultos
* ESTRENO EN MADRID
colaboración con Teatro Accesible
SINOPSIS
La improvisación ha llegado al mundo de los títeres, para qué, os preguntaréis. ¿Era necesario? ¡Pues sí! La precariedad laboral nos ha obligado a crear un espectáculo como este. Los títeres son manipulables: no cobran, no necesitan dietas, ocupan poco espacio y están dispuestos a darlo todo.
RESEÑA COMPAÑÍA
La compañía República Tóxica del Títere Degenerado se formó como ramificación de la compañía Ne Me Títere Pas, con Miquel Nevado y Eva Montero; en su inicio sólo como compañía de cortometrajes y videoclips de títeres para adultos y, a partir del 2013, como compañía teatral con el espectáculo de calle Lord Theremin’s Microhorror Stories. En el año 2014, juntamente con Lídia Clua, crearon el show de improvisación de títeres para adultos Puppet Pro. Como República Tóxica, exploran con técnicas como el muppet y el guante, y el lenguaje del títere desde sus raíces históricas: la crítica, la crueldad y la diversión frívola y gratuita.
Fiesta titiritera
Varias artistas
Viernes 24 de octubre
La Horizontal
21:00
Adultos
en colaboración con La Horizontal
Nos complace anunciar que este año, además de la programación oficial, vamos a ofrecer una fiesta titiritera junto a La Horizontal, asociación amiga de nuestro festival. Será un encuentro abierto a todas las titiriteras y titiriteros, también al público amigo, en el podremos disfrutar de un cabaret en el que seis compañías nos deleitarán con diferentes números de diversas técnicas y estilos. Será una noche para compartir y divertirnos, abierta a la sorpresa y en la que podremos brindar por este arte que tanto amamos.
El cabaret estará conformado por números breves de las siguientes
compañías:
- Compañía: BocaBoca. Número: Boca Boca Impro
https://www.instagram.com/bocabocaimpro - Compañía: Desparpajo Clown. Número: Rosemarie and Malcom.
https://www.instagram.com/desparpajoclown
https://www.facebook.com/share/1CYDiyb4sT - Compañía: Elfo Teatro. Número: Cuentos de Ratitos
https://elfoteatro.com - Compañía: En la boca del gato. Número: Poesía de navaja
https://www.instagram.com/en.la.boca.del.gato - Compañía: LauraEnÓrbita / Teatrinos de Trigo. Número: La Huesera
https://lauraenorbita.com
https://www.instagram.com/laurasuarez_lauraenorbita - Compañía: La Rata Rita Títeres. Número: Botitas
http://laratarita.blogspot.com
https://www.instagram.com/larataritatiteres
LOS AMIGOS DE CRUSÓ
Toc de Fusta (Catalunya)
Sábado 25 de octubre
Parque Amós Acero
de 10:00 a 13:00
Instalación interactiva con autómatas y juegos de madera
Todos los públicos
SINOPSIS
Después del naufragio, triste y solo en una isla, Crusó se aburría. Por fortuna tenía los restos del barco y todo el tiempo del mundo...
‘Els amics d’en Crusó’ es una experiencia lúdica para todas las edades, un espacio libre donde descubrir y experimentar los autómatas y sus mecanismos. Una instalación interactiva que busca crear curiosidad tanto a quien anda siempre con las manos en los bolsillos como a los más atrevidos, sin necesidad de instrucciones y con el juego como único motor de la veintena de juegos de creación propia de la colección.
Autómatas de gran formato, rompecabezas, juegos mecánicos que animan pequeños autómatas y un espacio de juego para niños y niñas a partir de 2 años.
RESEÑA COMPAÑÍA
Toc de Fusta es una compañía creada en 2012. Combinan artesanía, juego e ingenio para crear instalaciones interactivas para todos los públicos, especialmente pensadas para despertar la curiosidad y, por un momento, devolvernos a la infancia. Con espectáculos que han recorrido festivales de toda Europa, siguen trabajando desde el taller con creatividad y pasión por la madera.
Creación de Títeres
Festival Titirimadroño con la colaboración de la Asociación Barró (Madrid)
Sábado 25 de octubre
Parque Amós Acero
de 11:00 a 13:00
Todos los públicos
en colaboración con Unidad Distrital de Colaboración de Puente de Vallecas y Asociación Barró
En este taller vamos a imaginar y crear en familia todo tipo de criaturas.
Las crearemos utilizando bolsas de papel, materiales reciclados, rotuladores y sobre todo… mucha imaginación.
Ven a construir tu títere para que se convierta en un habitante más del Parque Amós Acero.
ZAPILAMBE
Zapilambe Zuloaga (Madrid)
Sábado 25 de octubre
Parque Amós Acero
de 10:30 a 12:30
Lambe lambe
Lambistas: Asil, Blanca, Hugo, Liva, Lucía, Violeta, Ane y Walter.
Todos los públicos
SINOPSIS
¿Teatro Lambe Lambe en cajas de zapatos?, ¿y creado e interpretado por niños y niñas?, ¿será posible? ¡Lo es! Acércate a nuestro Zapiespacio, zapicompruébalo y zapidisfrútalo.
RESEÑA COMPAÑÍA
Zapilambe Zuluaga es una compañía creada a partir de un proyecto escolar iniciado por Walter Post en el colegio Ignacio Zuloaga de Madrid.
Walter asistió al Taller Lambe Lambe impartido en la edición 2023 de Titrimadroño y a partir de su experiencia en este taller desarrolló una propuesta Lambe Lambe en el ámbito escolar.
Este grupo de alumnos de 6º primaria, y su profesor, nos mostrarán cómo el universo Lambe se puede expandir, por cajas de zapatos, más allá de lo imaginado.
MARIONETAS DE CIRCO
Rui Sousa (Portugal)
Sábado 25 de octubre
Parque Amós Acero
11:00
Marionetas de hilo
Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
SINOPSIS
Un divertido titiritero trae sus marionetas de hilo y las presenta como enormes artistas de circo: un fuerte levantador de pesas de Armenia, el animal más peligroso del circo, un mono descarado, el bailarín más antiguo del mundo y otras atracciones increíblemente divertidas. El público es cómplice de esta performance donde cada artista tendrá que ser aplaudido con pompa y solemnidad, pero sin perder la línea.
Las marionetas de hilo son una tradición europea desde los teatros hasta las calles, con una tradición centenaria.
RESEÑA COMPAÑÍA
Originario de Santa Maria da Feira, Portugal, Rui Sousa es titiritero profesional desde el año 2000, ejerciendo esta profesión hasta la actualidad. También es profesor de disciplinas artísticas y artista visual. Tiene la música como hobby y pasión. De estas virtudes y pasiones surgen sus creaciones teatrales. Desde 1987 ha integrado escuelas de arte y coros, así como clases de ensambles y clases de academias de música.
Como titiritero, recupera las artes tradicionales de los títeres de hilo y el Teatro Dom Roberto, elevándolos a patrimonio vivo. Representa la reinterpretación de los clásicos espectáculos de variedades con marionetas de hilo del siglo XIX. XIX y XX. En 2021 se convirtió en uno de los portadores del estandarte del Teatro Dom Roberto como Patrimonio Cultural Inmaterial de Portugal, al que representa regularmente desde 2010.
Además de toda la actividad en teatros, auditorios y grupos escolares, ya ha estado presente en casi todos los festivales de teatro de marionetas de Portugal. Ya ha viajado con sus espectáculos a España, Bélgica, Brasil y Macao. Sigue participando en festivales de este tipo por toda la Península Ibérica con gran frecuencia, desde Galicia hasta Andalucía, pasando por Castella y León.
En 2007 ganó el premio al mejor espectáculo de calle en el Festival de Rua da Póvoa de Varzim y en 2017 ganó el premio del público al mejor espectáculo en FIMO en Ovar, donde comenzó su carrera en 2000/2001. En octubre de 2021 recibió el Premio Nacional de Artes Escénicas Maria João Fontainhas, de la CM de Sintra.
En su patrimonio cuenta con más de 30 producciones independientes, de las cuales construyó y presentó en solitario y participó en más de 20 coproducciones.
ESE DIABLO DE ARLEQUÍN
Bambabambin Puppet Theatre (Italia)
Sábado 25 de octubre
Parque Amós Acero
12:00
Títeres y comedia del arte
Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
en colaboración con Cooperativa Signar
SINOPSIS
Alichino, Harlequin, Hellequin, Herlaking, tantos nombres para un personaje único de origen diabólico: Arlequín.
El simpático héroe de la Comedia del Arte, antes de ser aquel criado bondadoso y un poco necio que todos conocemos, tuvo un pasado glorioso en las huestes infernales. Sus antepasados guiaban la Cacería Salvaje, una manada mitológica de espíritus y animales feroces, perros sobre todo, que aterran las noches alpinas y del norte europeo.
El espectáculo revisita los orígenes de la máscara más famosa del mundo con una mirada moderna, irónica y con un lenguaje sencillo y divertido, utilizando las técnicas de la Comedia del Arte y del Teatro de Títeres.
RESEÑA COMPAÑÍA
Fundada en el año 2004 por Paolo Rech y Carmen de Riz, Bambabambin desarrolla espectáculos que unen la tradición con la innovación difundiendo la tradición del títere italiano en todo el mundo.
UN PATIO CON MUCHO ARTE
Titiri Traun Traun Titiriteros (Andalucía)
Sábado 25 de octubre
Parque Amós Acero | Anfiteatro
13:00
Títeres de manipulación directa y flamenco con música en vivo
Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
SINOPSIS
Un gato anciano que está en su patio regando las flores, recibe la visita de su nietecilla gatita que viene enfadada. La pequeña le cuenta que una discusión con su amigo el ratón Manolito, mientras ambos jugaban con un móvil, ha terminado en catástrofe: el móvil han acabado en el agua. Y entre sollozos le explica a su abuelo que a partir de ahora no podrá jugar y se aburrirá.
El anciano trata de calmarla y le cuenta cómo se divertía él cuando tenía su edad en un tiempo donde no existían ni maquinitas, ni móviles, ni TV… cuando niños y mayores se reunían en ese mismo patio de vecinos para cantar y bailar. Donde, felices y contentos, pasaban horas y horas entretenidos con el flamenco.
¿El flamenco? Y es que la escasa visión de la niña sobre el flamenco dista mucho de la apasionada visión de su abuelo y de sus vecinos de patio que llevan toda la vida apreciando el flamenco y disfrutando de este arte. Por eso, con mucho entusiasmo, aprovecharán para enseñar a la niña todo lo que saben de flamenco. Y es que ese patio es un patio con mucho arte.
Poco a poco se irá despertando el interés de la niña por el flamenco y el patio se irá llenando de gracia y frescura: se bailará, se cantará y se hará participar a todos los niños y niñas que compartirán las enseñanzas de Candela.
RESEÑA COMPAÑÍA
Daniel Carrasco y Carmela La Chocolata, tras una larga experiencia trabajando juntos decidieron en 2016 crear un proyecto que acercara el flamenco a l@s niñ@s a través del teatro, el títere, la música y la didáctica.
Un espectáculo con un formato con posibilidad de adaptarse a cualquier espacio, desde un teatro, al salón de actos del cole, un parque o incluso el aula de un hospital, consiguiendo así hacer mas asequible el flamenco, el teatro, el títere y el arte en general a tod@s l@s niñ@s.
Así como los niñ@s van al teatro, el teatro puede ir a los niños, estén donde estén.
De este deseo nació "Un patio con Mucho Arte", aventura a la que más tarde se unieron nuestros compañeros Irahí e Isra.
MY SHADOW AND ME
Drew Colby (Reino Unido)
Sábado 25 de octubre
CC Lope de Vega
18:00 y 19:30
Sombras
Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
SINOPSIS
My Shadow and me (Mi Sombra y Yo) es como una caricatura creada en vivo a partir de nada más que oscuridad y luz. Una persona y su sombra se encuentran y emprenden un viaje increíble, imaginativo y sombrío, donde surgen criaturas, interactúan y se transforman hermosamente. El espectáculo utiliza un lenguaje mínimo en combinación con interpretaciones inusuales de música clásica y efectos vocales no verbales. Se exploran pequeños encuentros entre personajes y se desarrollan diminutas historias. Muchas son divertidas, algunas son tiernas.
Una propuesta centrada en la idea de nuestras sombras y nuestra relación con ellas e inspirada en el poema My Shadow de Robert Louis Stevenson.
Por primera vez en Madrid, este espectáculo ha visitado Turquía, India, Suiza, Chile, Portugal, Malasia, Italia, Rusia, Corea del Sur, Hungría, Alemania, España, Macedonia, Noruega, Túnez y Albania.
RESEÑA COMPAÑÍA
Drew Colby es un artista internacional de sombras con las manos originario de Gran Bretaña. Ha realizado giras y presentado sus sombras en más de 32 países en 6 continentes. Conocido por su rapidez, su habilidad para contar historias y su humor peculiar y cautivador, ha ganado premios de cabaret y teatro por su trabajo en Londres y Newcastle. En 2021 obtuvo el tercer lugar en Das Supertalent en Alemania y en 2024 batió el Récord Mundial Guinness por la sombra proyectada más grande.
El Ball de Sant Vito (Comunidad Valenciana)
Domingo 26 de octubre
CC El Pozo del Tío Raimundo
12:00
Títeres de guante, actores y música en directo
Todos los públicos
en colaboración con Cooperativa Signar
SINOPSIS
Mingo quiere mucho a su abuelo, le gusta ir a su casa y estar con él. Pero un día va a visitarlo y el yayo ya no está. Así empieza un viaje fantástico a través de las emociones, donde Mingo volará por el cielo, se adentrará en las profundidades de la tierra y se enfrentará a personajes terribles para llegar a comprender el sentido de la vida.
Una comedia sobre el aprecio a las personas mayores contada con el divertido lenguaje de los títeres de guante, música en directo, efectos electroacústicos y un retablo innovador.
RESEÑA COMPAÑÍA
El Ball de Sant Vito es una compañía de teatro formada por Xavier Learreta y Manel Mengual que centra su trabajo en explorar las posibilidades expresivas de los títeres y su combinación con el teatro de actores y la música en directo.