PROGRAMACIÓN 2024
Del 21 al 27 de octubre
Lunes 21 al 25 octubre
MONOGRÁFICO DE MECANISMOS APLICADOS A TÍTERES
IKER PÉREZ - ARENA EN LOS BOLSILLOS (Andalucía)
14 Horas
Lunes 21 a viernes 25 octubre
17:00 a 20:00 (viernes 17:00 a 19:00)>
Centro Cultural Lope de Vega
Gratuito > Orientado a personas con experiencia previa en artes plásticas, artes escénicas, construcción y animación de títeres o artes relacionadas
* ESTRENO EN MADRID
Este monográfico está pensado para proporcionar a los profesionales del sector una comprensión avanzada sobre cómo incorporar mecanismos en sus títeres independientemente de la técnica, materiales y estilos que utilicen en sus proyectos.
Ofrece una combinación de teoría y práctica que dotará a los asistentes de las capacidades técnicas para aplicar los conocimientos de manera inmediata, así como entender los elementos comunes a otros mecanismos utilizados por otros profesionales permitiendo evolucionar en sus propias capacidades técnicas y creativas.
Se utilizarán herramientas de mano sencillas (sierra, cúter, dremel, pistola de cola caliente...) Se impartirá una explicación del uso correcto y seguro de las mismas antes de su utilización.
Reseña docente
Iker Pérez es un titiritero con un recorrido profesional de más de 25 años dedicados a la investigación, construcción y animación de títeres, escenografía, maquinaria e iluminación escénica, tanto para uso propio en su Cía. Arena en los bolsillos, como para otras compañías del sector profesional de las Artes Escénicas en España.
Ha obtenido diversos premios en construcción de escenografía y animación de títeres, tanto a nivel nacional como internacional.
Jueves 24 octubre
GLORIA BENDITA
ARTERIA PRODUCCIONES (Aragón)
Jueves 24 octubre
19:00 > Centro Cultural Lope de Vega
Entrada gratuita > Público adulto
1º Premio CREAR 2022 - IAJ
2º Premio Santa Isabel de Portugal 2023 - DPZ
Sinopsis
En un pequeño pueblo, un joven actor con pánico escénico y una vieja vedette con síndrome de Diógenes, comparten piso y precariedad económica.
Ambos se necesitan para soportar la soledad y el desprecio de los lugareños. Rechazados por la simple condición de ser diferentes, encuentran su refugio en un mundo de fantasía dónde poder ser ellos mismos.
Compañía
Arteria Producciones es una empresa joven que nace en 2022, como resultado de la decisión de Josean Mateos de quedarse en Zaragoza, emprender su propia compañía y trabajar por hacerse un hueco en el teatro aragonés con una identidad propia. Arteria parte de la filosofía de que el teatro nos sirve como herramienta crítica y social para divertir, emocionar y reflexionar. ¿Cómo? Trabajando con marionetas y objetos, elementos que sirven como poderosos comunicadores de historias. Reivindicando el poder del títere como herramienta de comunicación, casi como un actor más, para comunicarse y emocionar al espectador adulto a través de la poesía y la belleza que da el ingrediente imprescindible en nuestras creaciones: la verdad escénica. Queremos dar valor al trabajo de marionetas tratando de fomentar y visibilizar esa parte de las artes escénicas que van dirigidas al público adulto, tratando de llegar al mayor número de espectadores posibles, eliminando el prejuicio de que el títere es un formato solo para niños, porque también emociona, conmueve y entretiene al adulto. Al igual que en la creación propia, nos gusta explorar o fusionar diferentes lenguajes teatrales: teatro contemporáneo, clown, gestual... para que el resultado del trabajo con un títere inanimado acabe haciendo que el público sea participe en la obra. Nos gusta indagar en la belleza que se encuentra en la imperfección, en lo que socialmente se considera estéticamente feo o en los lugares que no nos detenemos a mirar. ARTERIA es el resultado de un sueño: Hacer un teatro desde el mimo, el cariño, que nazca de la pasión y nos recorra el cuerpo, como su nombre indica.
Viernes 25 octubre
ALVORADA
CENTRO DE PESQUISA DA MÁSCARA (Brasil)
Máscaras expresivas
Viernes 25 octubre
19:00 > Centro Cultural Lope de Vega
Entrada gratuita > Público adulto
* ESTRENO EN ESPAÑA
Sinopsis
En un día cualquiera, una pareja de ancianos encuentra un álbum de fotos. Están listos para revivir ante el público la historia de toda su vida: desde la primera carta de amor hasta las pérdidas más desgarradoras.
El espectáculo Alvorada retrata las relaciones humanas a través de un relato íntimo y delicado de la historia de esta encantadora pareja. Partiendo del lenguaje de las máscaras expresivas y sin utilizar palabras, se inspira en canciones de música popular brasileña, para tejer una narrativa poética con temas transversales y que todo el mundo puede reconocerse.
Compañía
El Centro de Pesquisa da Máscara (Centro de Investigación de la Máscara) es una compañía de teatro que surgió en 2010 en Brasil con el propósito de ser un punto de referencia y un espacio de investigación, debate, formación y creación de obras en torno al universo de la máscara teatral. En su historia, ha producido diversas obras de teatro, explorando máscaras expresivas, larvárias, comedia humana, commedia dell'arte, clown, entre otras.
En 2016 fundó su escuela itinerante de máscaras que ofrece formación técnica para artistas de todo el mundo y desde entonces ha viajado por Europa, Estados Unidos y Latinoamérica ofreciendo cursos y presentando sus obras. En el 2020 el centro ha empezado a desarrollar actividades permanentes en Portugal y España, donde actualmente tiene su sede.
Sábado 26 octubre
TITERETÚ
COMPAÑÍA ITINEÀRIA (Catalunya)
Instalación interactiva
Sábado 26 octubre
10:00 a 13:00 > Parque Amós Acero
Entrada gratuita > Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
Sinopsis
Son 5 manos gigantes de titiritero o titiritera, construidas en hierro y madera con sus entrañas de mecánica básica a la vista.
El público dejará de ser un mero espectador/ra para convertirse en protagonista de la historia ¡ser un títere!
Utilizando el cuerpo como única herramienta, las personas participantes resolverán juegos de equilibrio, precisión y coordinación.
Compañía
Itinerània es una compañía de artes de calle que crea instalaciones participativas desde 2006.
Reivindicando la calle como lugar de encuentro, practican la intervención efímera y festiva del espacio público, creando instalaciones participativas construidas básicamente en hierro y madera. Son estructuras sencillas y artilugios de mecánica básica a la vista. Una propuesta marcadamente participativa para público curioso de todas las edades.
La instalación participativa de autor es una disciplina con lenguaje propio dentro de las artes de calle. Estructuras insólitas que transforman el espacio, con el juego por hilo conductor y con el público como actor.
Han estado presentes en los prinipales festivales de artes de calle de unos 20 países de 3 continentes: Theater Op de Markt (Hasselt-BE), GDIF (Greenwich-UK), MiramirO (Gent-BE), Kulturpur (Siegen-DE), FIA (Costa Rica), Flipside (Singapur) i Clockenflap (Hong- Kong).
VERSOS QUE ANIDAN
COMPAÑÍA BAYCHIMO (Castilla y León)
Instalación interactiva
Sábado 26 octubre
10:30 a 14:00 > Parque Amós Acero
Entrada gratuita > Todos los públicos
Sinopsis
¿Cuál es el lugar debido para colocar un poema? ¿Pueden los versos abandonar el papel y habitar otros espacios? ¿Pueden transformarse en algo vivo y corpóreo?
Versos que anidan es una instalación poética donde las palabras se transforman y traspasan las fronteras de los espacios convencionales. Constituye una expansión de la literatura desde su medio escrito y oral al campo espacial, visual, corpóreo y sonoro.
Cada una de los 30 casas-nido alberga en su interior, además de contenido sonoro, una propuesta visual en miniatura; un espacio dentro de otro espacio.
El público que atraído por el canto de estas aves se asome, curioso,a su interior, descubrirá que los nidos están habitados por pequeños objetos poéticos.
Compañía
Baychimo Teatro es una compañía con amplia experiencia en el trabajo con el público infantil y juvenil.
Actualmente, somos un equipo de trabajo estable formado por profesionales de distintas disciplinas: artes escénicas, artes plásticas, diseño y audiovisuales.
En todas nuestras producciones, especialmente aquellas dirigidas a niños y adolescentes, pretendemos ofrecer un teatro vivo, que emocione, que estimule al espectador y no le deje indiferente.
MANOLITO Y EL DRAGÓN
COMPAÑÍA 099 PRODUCCIONES (Castilla-La Mancha)
Títeres de guante/guiñol
Sábado 26 octubre
11:15 > Parque Amós Acero
Entrada gratuita > Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
Sinopsis
Un reino feliz se ve amenazado por un dragón "quemaculillos". Ni el rey ni la princesa son capaces de encontrar una solución que salve a la población de la amenaza. El dragón pide verduras y tartas para comer todos los días...¿Buscar una dragona para que se vayan de viaje de novios? ¿Decir que los niños y niñas tienen exámenes y no pueden ir? ¿Fabricar una jaula gigante? ¿Cantarle una canción de cuna para que se duerma?
Enterado Manonillo, joven aventurero y gran lector de historias, se ofrece como salvador del pueblo. Tras llegar a un acuerdo con el Rey y conocer a la princesa, marcha a la cueva y consigue... consigue... Pero eso es el final y NO SE CUENTA. Pero os aseguro que será un final curioso y original. Como solo se hace en los cuentos de fantasía.
Compañía
PRODUCCIONES 099 está vinculada a Aníbal F. Laespada
Alterna trabajos de actor, narrador oral, productor, clown de hospital, técnico y formador en diversos proyectos, siempre vinculados a la cultura.
Gestiona un espacio escénico autogestionado, “Sindical Espacio 13” en Daimiel desde 2020.
Actualmente, preside “AUNARTE” (Asociación unificada de empresas de CLM) y “Titereros CLM” (UNIMA).
PRODUCCIONES 099 nace en 2004 con la necesidad de crear espectáculos como casi todo el mundo; un puñado de profesionales se juntan y ya está todo dicho y, por consiguiente, hecho.
El hecho es que uno empezó en el 1989, sigue como superviviente de un oficio difícil y labra en una tierra áspera; tierra de Quijotes.
«Los trabajos los determinan quienes los hacen.»
Aníbal F. Laespada
HARIAK ZIRKUS (CIRCO DE HILOS)
PICUENTOS (Euskalherria)
Marionetas de hilo con música en directo (organillo)
Sábado 26 octubre
12:00 > Parque Amós Acero
Entrada gratuita > Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
Sinopsis
Inspirado en los antiguos titiriteros y circos de feria, que vivían viajando de pueblo en pueblo, llevando sus espectáculos por el mundo, un manipulador, una “tourneuse” de organillo y 8 marionetas componen este espectáculo de circo, donde los recuerdos están presentes y hacen
que la vida del día a día de sus personajes sea un continuo recuerdo de su pasado sin permitirse caer en el olvido de quienes fueron y quienes son... Artistas de feria.
Al ritmo de las melodías de un antiguo organillo francés, las marionetas regalan al público sus prodigiosos talentos con los que han recorrido el mundo en su particular Circo de Hilos.
Maestro de Ceremonias, Monsieur Butterfly, y su encanto mágico que todo lo envuelve. UltraViolet y Tony Legreen, dos payasos con sus trucos inesperados y Lady Blue, una faquir y contorsionista, son los protagonistas de este Cirque Forain, lleno de amor y esperanza con el que seguir adelante recorriendo el mundo.
Compañía
El colectivo Picuentos nace en 2008 con el objetivo de realizar un viaje por África Occidental donde desarrollar un intercambio cultural entre los integrantes del colectivo y la población del continente africano.
Durante 3 meses el colectivo Picuentos ha viajado a través de Marruecos, Mauritania, Mali y Senegal, realizando espectáculos de payasos y marionetas, talleres de circo y manualidades, proyecciones de cine al aire libre y conciertos. Tras el viaje Juana siguió contando sus cuentos y trabajando como educadora, así como formándose en Aromaterapia y en los últimos tiempos se ha sumergido en el mundo del teatro de miniatura Lambe-Lambe junto a la Compañía Apu Teatro y el Movimiento Internacional Lambe-Lambe (MILL). Benjamin, ha aprendido de manera autodidacta y también se ha formado con maestros titiriteros (Compañía Etcétera, Compañía Onírica Mecánica, Compañía Kaos Teatro, Ayelén Allende, Compañía Fantasías Mecánicas y actualmente con Bernd Ogrodnik) para construir sus propias marionetas, actuando a menudo junto a Juana, en las calles de Europa. En 2017 decidieron crear la compañía de teatro de marionetas Picuentos.
Actualmente, Picuentos,Títeres, Cuenta-Cuentos & Marionnettes" combina espectáculos de marionetas, cuentos, animación a la lectura y talleres de creación de marionetas con materiales reciclados.
BICHOS DO BRASIL
PÍA FRAUS (Brasil)
Danza, títeres gigantes, manipulación directa, varillas, boca, títeres corporales
Sábado 26 octubre
13:00 > Parque Amós Acero
Entrada gratuita > Todos los públicos
* ESTRENO EN MADRID
Sinopsis
Montaje de danza que fusiona actuación y títeres para retratar la diversidad de la fauna brasileña y la necesidad de preservarla. A través de imágenes plásticas, sonidos y coreografías, transporta al espectador al corazón de la selva amazónica, cautivando a públicos de todas las edades en todo el mundo.
Espectáculo sin texto, con 3 intérpretes y más de 50 títeres y muñecos gigantes hechos con materiales naturales.,
"Bichos do Brasil" trae la discusión presente de la extinción de nuestros animales, tan importantes influencia tanto en términos biológicos como en nuestro imaginario popular siendo fuente inspiradora de leyendas populares brasileñas.
La banda sonora, compuesta especialmente para el espectáculo, utiliza varios ritmos brasileños como Forró, Frevo, Bossa Nova, Samba, Maracatu.
Compañía
Del latín “FRAUDE CONTADA CON BUENAS INTENCIONES”, Pia Fraus Teatro ha sido un referente del arte escénico durante sus 40 años de trayectoria en Brasil. Con presencia en 23 países, ha cautivado audiencias en festivales nacionales e internacionales, desde Argentina hasta Rusia. Con el propósito de expandir su alcance y conectar con nuevas audiencias, la compañía se ha establecido en Barcelona en 2020, donde un equipo de artistas locales participa en sus producciones. Actualmente, se encuentran preparando un nuevo montaje que promete seguir sorprendiendo al público.
LA PIZARRA PERDIDA DE EINSTEIN
COMPAÑÍA TÍTERES DE LA TÍA ELENA (Aragón)
Planos y móviles, de guante, de mesa con manipulación directa
Sábado 26 octubre
19:00 > Centro Cultural El Pozo del Tío Raimundo
Entrada gratuita > Todos los públicos (+6 años)
* ESTRENO EN MADRID
Sinopsis
Albert Einstein no se limitó a escribir E=mc2 y sacar la lengua en su foto más conocida. Pero ¿qué puede contar el teatro de la vida y obra de Einstein? Nos puede aclarar que sin Newton, y mil científicos más, Einstein no hubiera pasado de tocar el violín en la orquesta de su barrio. Nos puede recordar que los nazis colgaron en la ropa de muchas personas triángulos rojos, amarillos, rosas y negros. Que Einstein se fue a EEUU cuando Hitler subió al poder. Y que
en EEUU lo trataron bien, pero no tan bien cuando mostró su desacuerdo con las bombas atómicas lanzadas sobre Hiroshima y Nagasaki.
Einstein llegó a España hace cien años y llenó una pizarra de fórmulas y dibujos. Una pizarra que se guardó como si fuera una obra de arte y luego se perdió.
El teatro nos enseña que hay muchas cosas que se pueden perder si no estamos despiertos. Y nos descubre que en la vieja Europa de Einstein, y en esta Europa de hoy, es más hermoso escuchar un violín que sembrar discordia.
Compañía
TÍTERES DE LA TÍA ELENA Compañía de marionetas de Helena Millán
Helena Millán es una de las pioneras que han hecho cambiar la perspectiva masculina del teatro de títeres en España dirigiendo durante 35 años su propia compañía, trabajando tanto para público adulto en teatros y salas alternativas como para el público infantil, con unos textos rigurosos y literarios.
Su espectáculo "Cajal el Rey de los nervios" obtuvo una gran repercusión nacional, en febrero de 2010 obtuvo el Premio al mejor texto original por "Cajal el rey de los nervios" en FETEN (Feria Europea de Teatro para Niños y Niñas) y Premio a la mejor producción teatral aragonesa por "Cajal el rey de los nervios" en MAEM 2010 (Muestra aragonesa de artes escénicas y musicales). Alcañiz, mayo 2010. El espectáculo también fue finalista de los Premios MAX de Teatro 2012 en la categoría de Premio Revelación.
En 2017 recibió el Premio a la Trayectoria en el Teatro de Marionetas, del Festival Parque de las Marionetas de Zaragoza.
En junio-julio de 2023 presentó una gran exposición de sus títeres en el Museo Nacional de Évora (Portugal) .
Ha realizado un sinfín de giras nacionales e internacionales de sus espectáculos entre los que destacaríamos: El regalo del Río, Zíngaro Circus, Cabaret Contratiempo...
Domingo 27 octubre
PUTXI Y NELI, DESMONTANDO RUTINAS
COMPAÑÍA LA MÀ DE L'ARTISTA (Catalunya)
Títeres de guante (titella de guant català) y música en directo
Domingo 27 octubre
12:00 > Centro Cultural El Pozo del Tío Raimundo
Entrada gratuita > Todos los públicos (+3 años)
* ESTRENO EN MADRID
Sinopsis
Neli no quiere irse del parque. Putxi tampoco. Neli no quiere ir a la ducha. Putxi tampoco. Y sobre todo, sobre todo, sobre todo: Neli no tiene ninguna intención de irse a la cama. Y Putxi, evidentemente, tampoco.
Putxi y Neli son criaturas, pero también son títeres. Tienen mucha curiosidad, tienen mucha energía y nada los frena cuando quieren descubrir algo. Putxi y Neli son Desmontarutinas. Y desmontan, sin diferenciar, tanto unas como otras.
Hoy acaban de conocerse en el colegio. Decidnos: ¿Qué puede salir mal?
Putxi y Neli, Desmontando rutinas es un cuento loco y divertido con música en directo, en el que los espectáculos tradicionales de puchinelis y el teatro familiar contemporáneo unen sus superpoderes con un objetivo: reivindicar todas las batallas y también toda la poesía que, aunque a veces cueste ver, tenemos en nuestras vidas cotidianas.
Compañía
LA MÀ DE L’ARTISTA es un proyecto de Glòria Arrufat y Raquel Loscos que nace para ofrecer a las criaturas historias que amplíen sus imaginarios y las libren de estereotipos.
Las dos coinciden por primera vez en el montaje de Patufet de la Compañía La Puntual de Barcelona, en seguida se establece una sintonía en sus formas de entender los procesos creativos y la puesta en escena.
Después de trabajar juntas en diferentes proyectos de la compañía La Puntual, se enfrascan a iniciar su propio proyecto.
El 2019 fundan la compañía La Mà de l’Artista con la voluntad de aportar a los espectáculos para infantes su mirada como mujeres creadoras y como personas sensibilizadas con los valores sociales.